כל יום תקליט!
מוקדש לאשה ולאגדה. Tina Turner 1984, Private Dancer את החניכה לפטיפון החדש בחרתי לבצע באופן לא אקראי ומתוך כבוד לזמרת העל שנפטרה בשבוע שעבר. היום לפני 39 שנים יצא לאוויר העולם האלבום - "Private dancer". טינה טרנר הייתה בת 45 כשהאלבום יצא, זמרת ותיקה ומוערכת. הנחתי את העותק שנרכש לפני 39 שנים(!) על הפטיפון והקשבתי לאלבום כולו. שיר הפתיחה מבשר על איכות האלבום. באלבום יש סך הכל 10 שירים והוא כמעט 45 דקות סך הכל. יצאו מתוכו 7 (!) סינגלים. שיר הנושא אגב היה הסינגל החמישי בלבד. הקאבר לביטלס - "help!" יצא שני והצליח מאד. אישית, אני הכי אוהב את "What's Love Got to Do with It". התקליט היה שונה מהאלבומים הקודמים שטינה עשתה והוא נחשב למשמעותי ופורץ דרך בשל הסגנון הייחודי שלו ששילב בין מוסיקת פופ, רוק וסול. מובן שזכה להצלחה אדירה, סיבוב ההופעות שהגיע בעיקבותיו נמשך כמעט 3 שנים. השיר האחרון בתקליט נקרא - "1984" ממש כמו שם האלבום של Van Halen מאותה השנה (גם תורו יגיע:). שיר שכמעט נכנס לתוכו ואחד הדואטים הטובים שאני מכיר -"It's Only Love". בריאן אדאמס כתב את השיר במיוחד עבור טינה אך בהחלטה משותפת הוא נכנס לאלבום הסולו שלו (מבטיח שיגיע גם תורו להשמע:). השיר היה דואט רוק ופחות התאים ל - "Private Dancer". סך הכל בשנים 1984 ו - 1985 הוציאה טינה טרנר 9 סינגלים וביססה את מעמדה עם שלל פרסים על האלבום, ביקורות מעולות והרבה מאד הופעות כזמרת על ומותג, התקליט שינה את חייה. אסיים בשם השיר הפותח את התקליט: "I Might Have Been Queen" ואוסיף - "היא אכן הייתה מלכה!"
מוקדש לאשה ולאגדה. Tina Turner 1984, Private Dancer את החניכה לפטיפון החדש בחרתי לבצע באופן לא אקראי ומתוך כבוד לזמרת העל שנפטרה בשבוע שעבר. היום לפני 39 שנים יצא לאוויר העולם האלבום - "Private dancer". טינה טרנר הייתה בת 45 כשהאלבום יצא, זמרת ותיקה ומוערכת. הנחתי את העותק שנרכש לפני 39 שנים(!) על הפטיפון והקשבתי לאלבום כולו. שיר הפתיחה מבשר על איכות האלבום. באלבום יש סך הכל 10 שירים והוא כמעט 45 דקות סך הכל. יצאו מתוכו 7 (!) סינגלים. שיר הנושא אגב היה הסינגל החמישי בלבד. הקאבר לביטלס - "help!" יצא שני והצליח מאד. אישית, אני הכי אוהב את "What's Love Got to Do with It". התקליט היה שונה מהאלבומים הקודמים שטינה עשתה והוא נחשב למשמעותי ופורץ דרך בשל הסגנון הייחודי שלו ששילב בין מוסיקת פופ, רוק וסול. מובן שזכה להצלחה אדירה, סיבוב ההופעות שהגיע בעיקבותיו נמשך כמעט 3 שנים. השיר האחרון בתקליט נקרא - "1984" ממש כמו שם האלבום של Van Halen מאותה השנה (גם תורו יגיע:). שיר שכמעט נכנס לתוכו ואחד הדואטים הטובים שאני מכיר -"It's Only Love". בריאן אדאמס כתב את השיר במיוחד עבור טינה אך בהחלטה משותפת הוא נכנס לאלבום הסולו שלו (מבטיח שיגיע גם תורו להשמע:). השיר היה דואט רוק ופחות התאים ל - "Private Dancer". סך הכל בשנים 1984 ו - 1985 הוציאה טינה טרנר 9 סינגלים וביססה את מעמדה עם שלל פרסים על האלבום, ביקורות מעולות והרבה מאד הופעות כזמרת על ומותג, התקליט שינה את חייה. אסיים בשם השיר הפותח את התקליט: "I Might Have Been Queen" ואוסיף - "היא אכן הייתה מלכה!"
בערב השנה החדשה, תמיד מתנגן בראשי השיר הזה, מבחינתי אחד הטובים והאהובים של U2. כל מי שמכיר אותי, יודע כמה אני אוהב את הלהקה הזו. משתף אתכם בכמה עובדות לרגל חגיגות השנה החדשה ויומולדת של השיר הזה. הלהקה נקראת על שם מטוס ריגול:) בעיני היא מגלמת ריגוש מוסיקלי, שילוב של טקסטים ברמת "שירי משוררים", עומק, אהבה והשתנות מדהימה לאורך השנים. הם החלו לנגן יחד בסוף שנות השבעים ואת הפריצה הגדולה שלהם עשו בסיבוב ההופעות בארצות הברית של האלבום השלישי שלהם - War. האלבום - כולו קלאסיקה ושירים טובים, בונו אמנם טרם מביא את הוואקליות המדהימה שלו לשיאה (יקרה באלבומים הבאים) ולעיתים נדמה שצועק אך הלהקה מנגנת מעולה יחד והמסרים עמוקים - מלחמה, הרע שמגיע בעקבותיה, השפעה והיבטים רגשיים על האדם והנפש. אלבום עם אמירות פוליטיות אמיתיות שרלוונטי לצערי במסרים שלו גם בימים אלו. הוא מגיע לאחר 2 אלבומי התבגרות רוחניים משהו. כמובן שהוא זוכה לביקורות קשות ממבקרי המוזיקה לכשיצא לאור, שנים אחר כך הוא נחשב לקלאסיקה ולאבן דרך משמעותית עבור הלהקה האירית. נתון מעניין נוסף - האלבום הדיח את "מותחן" האלמותי של מייקל ג'קסון מפסגת מצעד האלבומים הבריטי. מצרף כמה פרטים שאולי פחות ידעתם ואולי כן על השיר השלישי באלבום - השיר על ערב השנה החדשה:) 1. הוא נכתב במקור כשיר אהבה לאשתו של בונו במהלך ירח הדבש שלהם. 2. הירח דבש היה בג'מייקה. 3. כשהחלו לעבוד בדבלין על האלבום המליטנטי משהו, השיר קיבל תפנית והפך להיות שיר בהקשרי תנועת הסולידריות הפולנית. 4. הוא הסינגל הראשון של U2 שצעד במצעד האמריקאי. 5. אם מנגינת הבס בשיר מוכרת לכם זה כי אדם קלייטון נגן הבס ממש העתיק אותה מ Fade to grey של ויסאג'. 6. סולו הגיטרה בשיר הוא כבר ייחודי ושייך לגיטריסט (אחד הטובים בעולם) - The edge. 7. הוא גם מנגן על הפסנתר את המנגינה המפורסמת והמזוהה מתוך השיר. 8. בהופעות הוא ניגן גם וגם, הפסיק את נגינת הגיטרה וניגן על הפסנתר וחוזר חלילה. 9. במקור השיר היה יותר מ-6 דקות והארוך ביותר באלבום. הם התבקשו לקצר אותו כדי שיופץ כסינגל אז הוא קוצר לחמש דקות וחמישים שניות... 10. את הוידאו קליפ הם קיצרו יותר והורידו בית שלם מהשיר. 11. הוא צולם בקור אימים (מתחת לאפס מעלות בשלג) בשבדיה במשך ארבעה ימים וכבר אחרי היום הראשון כל חברי הלהקה היו חולים, אפשר לראות כמה אדום האף של כל אחד ואחד מהם. בונו לא יכל לדבר ולטובת המשך הצילומים הוא עשה תנועות שפתיים. 12. במקור ארבעתם היו אמורים לרכב על סוסים. בפועל ארבעה רוכבות שבדיות התלבשו כמו חברי הלהקה ורכבו עליהם. 13. הקליפ אושר לשידור בחינם על ידי הלהקה וכולל צילומים ממלחמת העולם השנייה. 14. על ה B-side של השיר Sunday Bloody Sunday (פעם היה כזה כשהיו תקליטים:) יש ביצוע מעולה לשיר עם טקסט שונה לגמרי מהסינגל למעט הפזמון. 15. למרות היותו שיר רוק עם סולו גיטרה שלא מבייש אף להקת רוק שמכבדת את עצמה, השיר הפך ללהיט גם במועדי הפופ של שנות השמונים. 16. בפעם הראשונה השיר בוצע בהופעה חיה בדצמבר 1982. 17. הוא הופך מיד לסוג של המנון ואת מנגינת הפסנתר קשה להוציא מהראש. 18. מאז, השיר בוצע בכל סיבוב הופעות של הלהקה למרות מה שרשום בויקיפדיה:) 19. המתופף לארי מולן (ג'וניור) הוא הצעיר בלהקה והיה רק בן 22 כשהשיר נכתב. 20. בונו היה בן 23. 21. שנים אחר כך הוא יאמר שהשיר הזה סימל את ה"חיבור והתפכחות של הקהל בהקשרים של U2." 22. יש לשיר גם ביצוע שקט ממש עם פסנתר בלבד, מומלץ להאזין. 22. הסינגל יצא רשמית ב 1/1/1983. 23. השיר יחגוג מחר 40 שנה, נשמע כאילו נכתב אתמול. צירפתי את הביצוע מסיבוב ההופעות המדהים בארצות הברית, שנת 1983, לטעמי הביצוע הטוב ביותר של השיר וכיף לראות את החבורה שנים לפני שיגיעו לשיא ויהפכו להיות "להקת על", הם מנגנים ונהנים מאהבת הקהל האמריקאי לראשונה. זה ההרכב היחיד בהיסטוריה של המוסיקה שאני מכיר, היחיד שחברי ההרכב המקורי מנגנים, מופיעים ועובדים יחד מרגע היווסדם למעט הפסקות וגיחות קצרות. חריג. תהנו ושתהיה שנה אזרחית מעולה! U2 friends
״זמן סוכר״
Where is the fucking kid ?? לראשונה מזה זמן רב, כותב פוסט על מוסיקה ולא קשור לאיזה ספר שכתבתי (קישור לרכישה בתגובה הראשונה:) פוסט שבהחלט מסגיר את הגיל שלי... משתף בכמה דברים שאולי לא ידעתם ואולי כן, אלו עובדות וזכרונות שעלו בראשי כשרצתי היום והתרגשתי לשמוע את
האלבום הזה שחוגג עוד רגע 30 שנה. על הדרך גיליתי שגם תהיה הופעה מיוחדת לציון המאורע. את "איפה הילד" ראיתי לראשונה בשלהי מלחמת המפרץ בפאב בקריות שנקרא "השלולית" (קיים עדין??). היינו איציק נהרי, אנוכי ואיזה אחד, בני נדלר שאגב, אין לי מושג איפה הוא היום (כל היודע על מקום המצאו - אשמח ממש!) יחד איתנו היו אולי עוד 40 איש. איציק היחיד מבינינו שהיה לו רשיון נהיגה וכמו שהבנתם, לא היינו בגיל בו נכנסים לפאבים. אם זכרוני אינו מטעה אותי, אבא של איציק הכיר את הבעלים אז אפשרו לנו להכנס או שאולי פשוט לא הקפידו על תעודות זהות בכניסה כי זו הייתה תקופה בה אנשים לא ממש יצאו מהבית בלילות מחשש לטילים (30 שנה אחר כך מחשש לקורונה...) ואלו העובדות שצצו בראשי תוך כדי הריצה וההקשבה לאלבום: 1. השם המקורי שלהם היה כמו בכותרת הפוסט כי בקיבוץ, לפני הצבא היה להם מתופף ילד ונגן בס מתנדב. הילד היה בנבחרת הכדורמים לכן תמיד איחר לחזרות והמתנדב היה רועם: " Where is the fucking kid??" 2. גרעין הלהקה - חמי רודנר ואסף שריג הם מקיבוץ ברנר, בוא נאמר שאת השיר "בלדה לעוזב קיבוץ" הם מאד אהבו... 3. הם התפרקו לתקופת השירות הצבאי של חמי ואסף. התאחדו והפכו לאיפה הילד בתל אביב באמצע שנות השמונים. 4. חמי ממש לא רצה לנגן בס, לא עזר לו... 5. את הגיטריסט הנוסף - אופיר שהיה צעיר מהם, הביאו מקיבוץ חניתה שבגבול לבנון לתל אביב. 6. את המתופף בובי (אסף מרוז) הם ייבאו מלהקה בשם "קילר הלוהטת". 7. כולם היו תפרנים ועבדו בשטיפת כלים, חדרי מדרגות ומה לא בתקופה בה שינקין היה הרחוב הכי אטרקטיבי בתל אביב. 8. בובי היחיד שהיה לו רכב (מהעבודה), אז ככה הם התניידו להופעות. 9. בובי אגב עזב/התפטר מהלהקה כל שני וחמישי, חמי התעלם ותמיד התקשר אליו ואמר שצריכים את הרכב. 10. הם היו קיימים משך זמן ארוך יותר לפני האלבום "זמן סוכר" מאשר אחריו. 11. למרות שהופיעו המון והיו די טובים, החתימו ים להקות צעירות מהם לפניהם. תסכול היה חלק משמעותי מהמסע שלהם לאלבום המושלם הזה. 12. לבסוף כשהוחתמו בהד ארצי לקח זמן לא מועט לבצע הקלטות וליצור את השירים מההופעות מחדש באופן יחסי. יובל שפיר הפיק אותו והשביח אותם מאד. 13. בזמן מלחמת המפרץ השיר - "אחד אלוהים" שהוקלט שנה קודם ויצא באוסף "נענע" הפך להיות להיט ענק בעיקר בגלל הקטע ש - "כולם שואלים, איך קרה שנפלו השמיים?". חמי אגב, כתב את השיר בהשפעת הפחדים שלו מתקופת האינפתיפאדה הראשונה וחשש אמיתי מטילים שיפלו. 14. אפשר לומר שאיגי וקסמן הייתה ממש חלק מהלהקה בתחילת הדרך, הייתה בזוגיות עם חמי כמובן. 15. גם ירמי קפלן תופף להם איזו תקופה (תוך כדי תערובת אסקוט). 16. חמי השתלח יופי בלהקת "גן חיות" והרגיש שהאלבום זמן סוכר התעכב בגלל שהם הוחתמו לפניהם בחברת תקליטים. תכל'ס, הכל לטובה. 17. האלבום יצא לבסוף לאחר ששני שירים שמבצע וכתב אסף שריג לא נכנסו לתוכו. הלהקה כמעט התפרקה גם בגלל זה. 18. השיר "כנפיים" הוא חריג באלבום, הלחין ושר אותו אסף שריג למילים שכתב אבא שלו שנהרג במלחמת יום כיפור. היה שריונר. 19. שאר האלבום מושפע מפאנק, רוק והרבה, הרבה מאד פסיכודליה. 20. השיר הפותח - "השמים הגבול" רועש ומכניס היטב עם אדרנלין לאווירת האלבום. תמיד מזכיר לי שהשמיים הם לא באמת גבול אבל כשאתה מכוון אליהם אתה עף מעל הקרקע - "להיות לבד בעצם, זה לא כל כך נורא". 21. האלבום מכיל שירי אהבה ובדידות, חלק מהקסם שלו הם הטקסטים שהוגדרו לא פעם כסוג של "שירי משוררים". 22. "העצב שלה" הוא לכאורה שיר על אישה אבל למעשה מדובר בסוג של שיתוף עצמי גברי (אמרנו שירי משוררים לא?...) בהקשרי אהבה ובדידות. קל להזדהות עם המילים בכל גיל ושלב בחיים. 23. השיר "במסיבת התה של עליזה" ביצע אינסוף טייקים עד שיובל שפיר המפיק ביקש מאסף שריג להכנס ולהקליט אותו ערום - Literally. 24. השיר הוקלט בחושך מוחלט:) 25. את ההשפעה של RHCP הכי קל לשמוע בשיר "מה שעובר עלי". 26. האלבום מכר סולידי ממש עד שיצא הסינגל של "מישהו שומע אותי" שבכלל לא שייך לאלבום. מאז הוא עף לעשרות אלפי עותקים ובהמשך למעמד של קלאסיקה. 27. "נפלת חזק" נכתב בהשפעה הנטישה של דנה ברגר את ירמי קפלן, ההשוואה בין סמים לאהבה נשמעה מאד הגיונית... 28. "איפה הרוח", השיר הכי יפה באלבום לדעתי, נכתב כשחמי היה בן 17 ונקרא במקור "השחף". היו לו מילים שונות במעט אבל אותו הלחן (כמעט). 29. הם התפרקו 3 שנים אחרי "זמן סוכר" ושני אלבומים נוספים, לא רעים בכלל. סוג של מדי פעם מתאחדים (פעם ראשונה הייתה אחרי 13 שנים). 30. בפבוראר 2023 ימלאו לאלבום שלושים שנה והוא עדין נשמע כאילו נכתב אתמול, רלוונטי בטקסטים ובלחנים. אלבום מופת! אז, ממליץ להזכר ולשמוע, מתאים גם לריצה:) ועד אז את עשן של אי ודאות קראתם כבר?
Where is the fucking kid ?? לראשונה מזה זמן רב, כותב פוסט על מוסיקה ולא קשור לאיזה ספר שכתבתי (קישור לרכישה בתגובה הראשונה:) פוסט שבהחלט מסגיר את הגיל שלי... משתף בכמה דברים שאולי לא ידעתם ואולי כן, אלו עובדות וזכרונות שעלו בראשי כשרצתי היום והתרגשתי לשמוע את
האלבום הזה שחוגג עוד רגע 30 שנה. על הדרך גיליתי שגם תהיה הופעה מיוחדת לציון המאורע. את "איפה הילד" ראיתי לראשונה בשלהי מלחמת המפרץ בפאב בקריות שנקרא "השלולית" (קיים עדין??). היינו איציק נהרי, אנוכי ואיזה אחד, בני נדלר שאגב, אין לי מושג איפה הוא היום (כל היודע על מקום המצאו - אשמח ממש!) יחד איתנו היו אולי עוד 40 איש. איציק היחיד מבינינו שהיה לו רשיון נהיגה וכמו שהבנתם, לא היינו בגיל בו נכנסים לפאבים. אם זכרוני אינו מטעה אותי, אבא של איציק הכיר את הבעלים אז אפשרו לנו להכנס או שאולי פשוט לא הקפידו על תעודות זהות בכניסה כי זו הייתה תקופה בה אנשים לא ממש יצאו מהבית בלילות מחשש לטילים (30 שנה אחר כך מחשש לקורונה...) ואלו העובדות שצצו בראשי תוך כדי הריצה וההקשבה לאלבום: 1. השם המקורי שלהם היה כמו בכותרת הפוסט כי בקיבוץ, לפני הצבא היה להם מתופף ילד ונגן בס מתנדב. הילד היה בנבחרת הכדורמים לכן תמיד איחר לחזרות והמתנדב היה רועם: " Where is the fucking kid??" 2. גרעין הלהקה - חמי רודנר ואסף שריג הם מקיבוץ ברנר, בוא נאמר שאת השיר "בלדה לעוזב קיבוץ" הם מאד אהבו... 3. הם התפרקו לתקופת השירות הצבאי של חמי ואסף. התאחדו והפכו לאיפה הילד בתל אביב באמצע שנות השמונים. 4. חמי ממש לא רצה לנגן בס, לא עזר לו... 5. את הגיטריסט הנוסף - אופיר שהיה צעיר מהם, הביאו מקיבוץ חניתה שבגבול לבנון לתל אביב. 6. את המתופף בובי (אסף מרוז) הם ייבאו מלהקה בשם "קילר הלוהטת". 7. כולם היו תפרנים ועבדו בשטיפת כלים, חדרי מדרגות ומה לא בתקופה בה שינקין היה הרחוב הכי אטרקטיבי בתל אביב. 8. בובי היחיד שהיה לו רכב (מהעבודה), אז ככה הם התניידו להופעות. 9. בובי אגב עזב/התפטר מהלהקה כל שני וחמישי, חמי התעלם ותמיד התקשר אליו ואמר שצריכים את הרכב. 10. הם היו קיימים משך זמן ארוך יותר לפני האלבום "זמן סוכר" מאשר אחריו. 11. למרות שהופיעו המון והיו די טובים, החתימו ים להקות צעירות מהם לפניהם. תסכול היה חלק משמעותי מהמסע שלהם לאלבום המושלם הזה. 12. לבסוף כשהוחתמו בהד ארצי לקח זמן לא מועט לבצע הקלטות וליצור את השירים מההופעות מחדש באופן יחסי. יובל שפיר הפיק אותו והשביח אותם מאד. 13. בזמן מלחמת המפרץ השיר - "אחד אלוהים" שהוקלט שנה קודם ויצא באוסף "נענע" הפך להיות להיט ענק בעיקר בגלל הקטע ש - "כולם שואלים, איך קרה שנפלו השמיים?". חמי אגב, כתב את השיר בהשפעת הפחדים שלו מתקופת האינפתיפאדה הראשונה וחשש אמיתי מטילים שיפלו. 14. אפשר לומר שאיגי וקסמן הייתה ממש חלק מהלהקה בתחילת הדרך, הייתה בזוגיות עם חמי כמובן. 15. גם ירמי קפלן תופף להם איזו תקופה (תוך כדי תערובת אסקוט). 16. חמי השתלח יופי בלהקת "גן חיות" והרגיש שהאלבום זמן סוכר התעכב בגלל שהם הוחתמו לפניהם בחברת תקליטים. תכל'ס, הכל לטובה. 17. האלבום יצא לבסוף לאחר ששני שירים שמבצע וכתב אסף שריג לא נכנסו לתוכו. הלהקה כמעט התפרקה גם בגלל זה. 18. השיר "כנפיים" הוא חריג באלבום, הלחין ושר אותו אסף שריג למילים שכתב אבא שלו שנהרג במלחמת יום כיפור. היה שריונר. 19. שאר האלבום מושפע מפאנק, רוק והרבה, הרבה מאד פסיכודליה. 20. השיר הפותח - "השמים הגבול" רועש ומכניס היטב עם אדרנלין לאווירת האלבום. תמיד מזכיר לי שהשמיים הם לא באמת גבול אבל כשאתה מכוון אליהם אתה עף מעל הקרקע - "להיות לבד בעצם, זה לא כל כך נורא". 21. האלבום מכיל שירי אהבה ובדידות, חלק מהקסם שלו הם הטקסטים שהוגדרו לא פעם כסוג של "שירי משוררים". 22. "העצב שלה" הוא לכאורה שיר על אישה אבל למעשה מדובר בסוג של שיתוף עצמי גברי (אמרנו שירי משוררים לא?...) בהקשרי אהבה ובדידות. קל להזדהות עם המילים בכל גיל ושלב בחיים. 23. השיר "במסיבת התה של עליזה" ביצע אינסוף טייקים עד שיובל שפיר המפיק ביקש מאסף שריג להכנס ולהקליט אותו ערום - Literally. 24. השיר הוקלט בחושך מוחלט:) 25. את ההשפעה של RHCP הכי קל לשמוע בשיר "מה שעובר עלי". 26. האלבום מכר סולידי ממש עד שיצא הסינגל של "מישהו שומע אותי" שבכלל לא שייך לאלבום. מאז הוא עף לעשרות אלפי עותקים ובהמשך למעמד של קלאסיקה. 27. "נפלת חזק" נכתב בהשפעה הנטישה של דנה ברגר את ירמי קפלן, ההשוואה בין סמים לאהבה נשמעה מאד הגיונית... 28. "איפה הרוח", השיר הכי יפה באלבום לדעתי, נכתב כשחמי היה בן 17 ונקרא במקור "השחף". היו לו מילים שונות במעט אבל אותו הלחן (כמעט). 29. הם התפרקו 3 שנים אחרי "זמן סוכר" ושני אלבומים נוספים, לא רעים בכלל. סוג של מדי פעם מתאחדים (פעם ראשונה הייתה אחרי 13 שנים). 30. בפבוראר 2023 ימלאו לאלבום שלושים שנה והוא עדין נשמע כאילו נכתב אתמול, רלוונטי בטקסטים ובלחנים. אלבום מופת! אז, ממליץ להזכר ולשמוע, מתאים גם לריצה:) ועד אז את עשן של אי ודאות קראתם כבר?
רכיב טקסט. לעריכת הרכיב ולשינוי הטקסט לחצו כאן
